5 vecí Nezávislí filmári sa musia naučiť od štúdií, aby prežili

Nie je to dobre v indie filmmaking. Vlna šikovných a veľmi vplyvných nezávislých filmov z 90. rokov, ktorú viedli autori ako Steven Soderbergh a Quentin Tarantino, dokázali veľkým štúdiám, že menšie ligy filmových filmov boli zrelé na nábor. Dnes, indie režiséri stále robiť rôzne a inovatívne malé obrázky. Ale lavička sa zmenšuje, pretože štúdiá vytrhávajú mikro-rozpočtových filmárov z temnoty a podávajú im masívne trháky štúdio stany, dúfajúc, že ​​chytia ďalšieho Jon Favreau alebo Bryana Singera na ceste hore.

Výsledkom je, že sme v zlatom veku trhavosti kreativity. Napriek tomu, že prišiel za cenu. Premýšľajte o tom ako o šikmej verzii Inverzného zákona o nákladoch a kvalite Davida Fostera Wallacea: čím väčší je rozpočet filmu, tým väčšia je cena filmu. Šanca je vysoká, že režisér greenhorn indie s ohľadom na nové a komplexné zodpovednosti multimiliónového filmového trháku v štúdiu sa bude snažiť zachovať vlastnosti, ktoré z jeho menších filmov urobili významný.

Väčšie následky tohto konceptu nie sú ničím novým a jeho súčasťou je logická postupnosť, ktorá umožnila Favreauovi, Singerovi, Darrenovi Aronofskymu a významne aj Georgeovi Lucasovi, aby sa nakoniec dostali do rúk režisérov. To, čo oddeľuje novú triedu, je rozdiel medzi tým, odkiaľ prišli a kam idú.

Vo veľkej miere vedené príležitosťami vydanými štúdiami ako Marvel alebo Lucasfilm, režiséri ako Rian Johnson, Colin Trevorrow, Ryan Coogler, Gareth Edwards a iní vyskočili z kurióznych dráh Sundance do najväčších filmov, aké kedy natočili. Je to tendencia, ktorá prinútila Jamesa Gunna alebo Christophera McQuarrieho, aby sa pozerali na veľkých filmových tvorcov, a na tú istú zodpovednosť, ktorá rozhnevala bývalých nezávislých režisérov, ako je Josh Trank a Marc Webb, a vyplivali ich. Trend vyzerá, že sa nezastaví v dohľadnej dobe, takže tu sú niektoré veci, ktoré musia nezávislí tvorcovia filmu naučiť predtým, ako vystúpia do centra pozornosti.

5. Využite príležitosť

Súčasná hollywoodska filmová tvorba vypustila väčšinu cachetu zostávajúceho „indie“. Dokonca aj niekto ako John Cassavetes, krstný otec americkej nezávislej filmovej tvorby, vedel, že musí robiť štúdiové práce na väčších, širších filmoch ako Príliš neskoré blues alebo Dieťa čaká zaplatiť účty skôr, ako by mohol vykonávať definitívne indie klasiky ako tváre alebo Žena pod vplyvom, Zdá sa, že jediní ľudia, ktorí sa uchádzajú o súčasných nezávislých filmových tvorcov, aby odmietli obrovské príležitosti, sú torpidní internetoví spisovatelia, ktorí si stále myslia, že predaj je relevantný koncept.Chceme kreatívnych ľudí, ako je Rian Johnson, aby mohli využívať výhody fascinujúcich nezávislých filmových odrazových kameňov tehla obmedzením obrovských príležitostí. V opačnom prípade by on a filmári ako on len robili variácie na svojich indie miláčikov bez toho, aby získali zdroje a platformu na rozšírenie zdrojov a platformy na rozšírenie ako filmári.

4. Urobte menšie filmy

Len preto, že sa prihlásite na bodkovanú čiaru v štúdiovom seriáli, nemusí to znamenať, že ste uviazli na meddlesome štúdiovom pánovi. Bez ohľadu na to, čo ste si mysleli o debute Colina Trevorrowa v hodnote 750 000 USD, Bezpečnosť nie je zaručená, alebo jeho následných 150 miliónov dolárov, Jurský svet, ten chlap nezabudol na svoje malé korene. Určite bol poverený nesmiernou povinnosťou vyvolať neurózu Hviezdne vojny pokračovanie trilógie réžiou Epizóda IX, ale skôr, ako sa bude musieť starať o to, že bol tvrdo v práci na viac zameranej dráme s názvom Kniha Henryho Tento rok sa očakáva a ktorý pravdepodobne neobsahuje dinosaurov CGI, ktorí obchádzajú zábavný park. Tým, že pôjdete malý po ísť veľký dáte si rozsah a skúsenosti zvládnuť obe extrémy.

3. Nestrácajte svoju víziu

Väčší rozpočet, viac obsadenie a posádka, vyššie očakávania od šéfa a fanúšikov, väčší osobný tlak; je ľahké byť ohromený, keď sa náhle ocitnete v odpovedi na drahý film s búrlivou mytológiou. Kľúčovým faktorom pre nezávislých režisérov je zachovanie ich perspektívy. Po očarení divákov s favoritom Sundance Stanica Fruitvale, Ryan Coogler použil svojho otca ako základ pre jeho sprisahanie skalnatý spinoff krédo, a vytvoril jeden z najlepších filmov roka. S najväčšou pravdepodobnosťou bude schopný štepiť túto osobnú víziu na takom širokom plátne, keď sa bude zaoberať Čierny panter pre Marvel. Ostatní filmári by sa dobre držali v blízkosti svojich inšpirácií.

2. Nenechajte nostalgiu prekonať

Vyzdvihnutie plášťa Jurský park alebo a Hviezdne vojny alebo film Marvel znamená peklo mnohých fanúšikov - vrátane režiséra. Takýto tlak by mohol ochromiť prvý pokus režiséra o štúdiový film. J J. Abrams bol taký Hviezdne vojny ventilátor, ktorý v podstate konfiguroval nový Star Trek film ako akýsi druh Hviezdne vojny dobrodružstvo pred tým, než sa bude zaoberať skutočnou vecou. Očividne nechcel zničiť niečo tak uctievané tým, čo ho tiež uctievali Hviezdne vojny fanúšikom všade, ale on bol schopný nájsť rovnováhu, ktorá poctila starých a ponechala priestor pre svoje vlastné príspevky. Nostalgia je veľkým zdrojom moci - s mierou.

1. Urobte akýkoľvek film ako indie film

Predpoklad s štúdiovými filmami je, že kreatívna kontrola zmizne hneď, ako režisér zažije „akciu“ v prvý deň. Je ľahké pochopiť prečo. Preč sú dni, keď tvoja posádka bola rodina a spolužiaci; teraz ste sedem hodín na to, aby ste si vytvorili záber, ktorý niektorí výkonní producenti spravili vie Mali by ste ísť dovnútra. Ale nenechávajte to, čo viete - to je to, čo ste si nakoniec najali. Sam Raimi sa vyšplhal smerom od rád Zlá smrť filmy Pavúčí muž, a elegantne držal dotyky ako divný P.O.V. Zábery a potenciálne over-the-top gagy, ktoré pomohli urobiť prvé a druhé splátky do klasiky komiksovej adaptácie. Nezmenil sa napriek zmene, ktorá sa okolo neho deje. Jedným slovom zostal nezávislý.