Rebríček Najdôležitejších momentov Beatles George Martina

Renomovaný producent a skladateľ George Martin minulú noc zomrel vo svojom dome v Anglicku. Mal 90 rokov. Londýnsky rodák spolupracoval so zoznamom práčovní rôznorodých a vplyvných popových aktov, zložil početné filmové soundtracky a napísal ďalšie koncertné diela. Martin, ktorý začal pracovať na prevažne komediálnych a novinových záznamoch, sa však od roku 1962 stal povesť hlavného producenta a aranžéra Beatles. V mnohých ohľadoch tiež pomohol skupine urobiť ich. Keď ich hudba zaujala viac experimentálneho smeru, Martin tam bol, aby pomohol skupine uvedomiť si, aký nezvyčajný zvuk mali na mysli. Bol tiež nápomocný pri formovaní mnohých ich piesní, najmä ich najambicióznejších projektov, a mal vynikajúce ucho pre potenciál hitov.

Tu je obrátený Zoznam výnimočných príspevkov Georga Martina k tvorbe Beatles - len chuť toho, čo mu prinieslo prezývku „Piaty Beatle“.

8. Klavírne sólo v „V mojom živote“

Klasicky trénované hudobné pozadie Georgea Martina je súčasťou toho, čo z neho urobilo taký dôležitý kompliment pre Beatles v ich formatívnych rokoch. Keďže experimenty kapely boli čudnejšie, Martinova ochota prispôsobiť sa (a dokonca navrhnúť) niektorým z ich najpodivnejších myšlienok sa stala evidentnejšou. Jeho hlboko zakorenené vedomosti o súzvučnejšej klasickej hudbe z 18. a 19. storočia tiež často držali hlavu v jeho úprave. Jeho J.S.Bachovské postavy v sólovom klavíri v klavírnom sóle v roku 1965 „V mojom živote“ sú najlepším singlom jeho obrovského hudobníctva ako interpreta v diskografii Beatles.

7. Reproduktor Leslie / pásková slučka v „Tomorrow Never Knows“

Sólo „In My Life“ demonštrovalo Martinovu lásku k manipulácii s páskou a štúdiovému triku, ktorý by sa stal veľmi dôležitým v práci skupiny v nasledujúcich troch rokoch; výkon, zrýchlený, má divnú, mierne komickú kvalitu. Paul a John boli tiež známi svojou láskou k hraniu s páskou a klamárskymi podivnými efektmi, ako bol inžinier Beatles Geoff Emerick. Ale na nemenné revolver psychedelická klasika „Zajtra nikdy nepozná“, Martin bol ústredný v tom, že dal Lennonovi vokálny želaný efekt „mnícha“. Uskutočnil svoj surový hlasový vokál cez perkusiu Leslieho reproduktora, aby dal v demontovanej, desivej kvalite, ktorú má na albume. Martin tiež zostavil hustý gobelín glitchovaných spätných melódií a výkrikov z 30 plus páskových slučiek McCartney poskytnutých pre pieseň.

6. Usporiadanie reťazcov v „Niečo“

Piaty a šiesty Beatles sa podieľali na realizácii Beatlesho verzie Harrisonovej najdokonalejšej, silne pokrytej popovej skladby. Môžete sa dohadovať, čo je to, ale organista Billy Preston bude pre tohto spisovateľa vždy šiesty. Kapela je neuveriteľne usporiadaná, dominuje jej Harrisonova fázovaná gitara, a Prestonove varhany budujú potrebné napätie. Martinove morské prúty na vládnucom inštrumentálnom riffe dávajú rekordu jeho filmový rozsah. Je to dôkaz, že Martin vedel, ako podporovať a formovať pieseň rovnako ako ju transformovať.

5. Klaksón sa zlomí v „Carry That Weight“

Martin bol obrovskou súčasťou tvorby medley, ktorá tvorí lepšiu časť Abbey Road Práce druhej strany. Navrhol dotyk, ktorý zjednotil rôznorodú skupinu piesní. Vrcholným momentom je opakovanie rohu „Nikdy nedáš mi svoje peniaze“ v „Carry That Weight“ - triumfálny návrat, ktorý objasňuje celú sadu.

4. Tempo „Prosím, prosím“

Niektorí by mohli odôvodnene tvrdiť, že tento si zaslúži miesto # 1. Keď John Lennon priniesol „Prosím, prosím,“ do zasadnutia ako Roy Orbison-esque balada na jeseň roku 1962, Martin navrhol, aby kapela urýchlila, aby vytvorila lepší singel. Samozrejme, že to skončilo ako prvý veľký hit skupiny, mapovať na # 1 na viacerých grafoch vo Veľkej Británii a postupne získavať trakciu v USA, keď kapela začala v roku 1963 prvýkrát hrať rádio. Please Me “pomohli katapultovať kapelu na medzinárodnú hviezdu v starom tempe„ Only the Lonely “? Mohli by sme rozumne oceniť Martina s rozbiehajúcou sa kariérou kapely.

3. Orchestrálne usporiadanie „Ja som mrož“

Martinovo najrozsiahlejšie a najrozsiahlejšie usporiadanie skupiny je skutočne úchvatným úspechom. Dokonca aj keď človek nemá rád Lennonove gobblovacie texty (robím to, myslím si), je ťažké nebaviť sa pri detailnej rytmickej súhre a viacerých chytľavých melódiách zapletených do Martinovho pozadia. Gestá ako bluesová, synkopovaná línia rohov, ktorá vstupuje s „pudingom žltej hmoty…“, pomáhajú zabezpečiť rovnováhu, ktorú Lennonova bizarná Jabberwocky -in-song potreboval, aby sa dostal na vrchol britských hitparád.

2. Orchestrálne usporiadanie „Deň v živote“

Je v Beatlesovej hudbe ešte nejaký ikonický orchestrálny moment ako dementný, disonantný nárast uprostred „Deň v živote“? Hoci tu bol orchester povzbudený k improvizácii, Martin si naplánoval základnú hudobnú akciu a stanovil niektoré základné pravidlá. On tiež riadil orchester, a hral na harmoniu na pieseň ikonické posledné hity. Jednoducho povedané, táto pieseň by nebola reprezentáciou výšok ambícií Beatles bez Martinovho búrkového skóre.

1. Usporiadanie a produkcia „Jahodových polí navždy“

Klasika z roku 1967, pravdepodobne ich najväčšie majstrovské dielo, pokiaľ ide o hudobnú inováciu, je známa tým, že má jednu z najťažších období gravidity všetkých piesní Beatles. Martin napísal minimálne dve samostatné komorné orchestrálne usporiadania a nakoniec mu bolo nariadené spojiť dva veľmi odlišné nahrávky piesne - v dvoch rôznych kľúčech - do jednej hlavnej verzie. Jednalo sa o zložité spájanie pásky, vrátane posunu hlasu Lennona. Svetová, zahmlená atmosféra hotového záznamu je vďaka Martinovej vynaliezavosti.