Ako Charlie Clouser odchádzal z deviatich palcov nechtov na bodovanie Chaos na sieť TV

Počas svojho šesťročného behu ako klávesista pre priemyselnú rockovú skupinu Nine Inch Nails pracoval Charlie Clouser neustále s mechanickými zvukmi a melódiami. V jeho skladbách pre televízne programy ako Wayward Pines, hudobník a skladateľ má iný smer.

„Nachádzam sa vo využívaní menej high-tech zvukov a viac organickej akustiky, že dokážu vyhodiť do počítača efekty,“ vysvetľuje. "Množstvo času, ktorý som strávil s elektronickým zvukom - cítim, že nie je také čerstvé a vzrušujúce, keď píšem hudbu a skúšam niečo úplne nové."

Od roku 1994 až do roku 2000 sa Clouser hral ako klávesista NIN pre albumy Špirála smerom nadol skrz Veci padajúce okrem, Pracoval tiež ako remixér pre najväčšie mená v 90. rokoch: White Zombie, Rammstein a Marilyn Manson. Clouser stmavol a zostal tmavý - stále je známy svojou náladovosťou svojej hudby. Našťastie, vo veku serióznej televízie, je táto tma obchodovateľná. Clouser, ktorý pracoval ako asistent hudobného skladateľa pred NIN, pokračoval v skladaní na NBC. Las Vegas a hororové povolenie pílka, Dnes pracuje na Clouser Wayward Pines, Foxov thriller o ospalom horskom meste, ktoré skrýva nebezpečné tajomstvo.

obrátený dohonil Clouser hovoriť o svojom prístupe, čo môžu fanúšikovia očakávať Wayward Pines Sezóna 2 a to, čo mu chýba, je rocková hviezda.

Bolo tam niečo, čo ste sa museli naučiť, keď ste prešli z rockových kapiel na soundtracky?

Neviem, či sa v porovnaní s opakovaným použitím a preorientovaním toho, na čo trávite čas, veľa opakuje. V Nine Inch Nails trávime nekonečné množstvo času hľadaním zvukov, o ktorých sme nikdy predtým nepočuli, a spôsobov, ako by sme mohli vziať veci na neprekonanú úroveň zvukovej manipulácie a ničenia.

Bolo to príjemné, keď sa veci robia s bodovaním, môže to byť jednoduché a nemusíte obracať všetky skaly v záhrade a hľadať jašterica, ktorú človek nikdy predtým nevidel.

Čo inšpiruje vašu prácu Wayward Pines a váš celkový zvuk?

Po 30 rokoch šplhania so syntezátormi sa cítim viac priťahovaný k ťažkej manipulácii s akustikou. Wayward Pines chce znieť strašidelne, ale prehliadka nie je high-tech, prebieha v prírodnom svete s biologickými entitami. Použil som veľa gitár, veľa uklonených nástrojov, pomocou luku som si zahral kúsok kovového šrotu alebo kovové nástroje, ktoré zneli nezvyčajne, ale nie sú high-tech. Charakterizujem zvuky, ktoré používam ako znie ako vonku, ako veľké bicie, alebo v interiéri a klaustrofóbne, ako zvuky, ktoré nájdete v pílka alebo kde sú veci v žalári alebo v malej miestnosti. Snažím sa, aby evokujúca kvalita zapadla do priestoru, v ktorom sa príbeh koná. tak Wayward Pines skončí byť nestabilný a neistý, ktorý pochádza z akustickej a organickej stopy.

Čo máte v úmysle robiť inak vo vašom prístupe k hudbe v tejto sezóne?

Rozhodne stavať na základoch z prvej sezóny. V prvej sezóne skóre začalo nie je epické alebo odvážne v prvých pár epizód, to bol neistý a vratký ako Matt Dillon charakter dostane svoju silu späť a začne odhaľovať, čo sa deje. Toto odhalenie už bolo urobené, takže v tomto momente sa bude viac zameriavať na subterfuge a čo je pravdepodobne prítomné, a nie toľko chybného smerovania, aké som robil v prvej sezóne. Tento trik už nebudem môcť hrať. Budem sa musieť viac spoliehať na to, ako bude nasledovať príbeh ďalšej generácie Wayward Pines, ako sa dostanú do sveta, v ktorom žijú.

Dávate prednosť práci so syntetizátormi alebo akustikou?

Samozrejme svet syntetizátorov je široko otvorené spektrum zvuku. Ale mať nejaký kúsok kovu alebo zlomený činel z bicieho súpravy urobia zaujímavý zvuk, ak ho zahrám s husľovou mašľou, to je niečo nové, čo som predtým nepočul. Možno, že iní ľudia majú, a pomáhajú urýchliť tvorivý proces, ktorý sa nemusí stať, keď sedím za syntetizátorom, ktorý som použil niekoľkokrát a vedel, aký typ zvukov bude pravdepodobne produkovať.

Aká bola vaša najobľúbenejšia scéna v sezóne 1?

Veľkou výplatou pre mňa bola výstraha spojlera, keď charakter Matta Dillona zachráni deň a splní svoj koniec vo výťahovej šachte. Technicky ide o scénu epickej deštrukcie, kde je napadnutý zo všetkých strán, ale hudobne skóre vypne všetku energiu a zmení sa na emócie. Je to táto búrlivá scéna, kde urobí správnu vec, aby zachránil svoju rodinu a zachránil Wayward Pines.

Porozprávajte sa so mnou o výstavbe Wayward Pines Ústredná melódia. Práve teraz má jedinečnú chuť z iných televíznych relácií

Snažil som sa urobiť ilúziu tohto pokojného horského mesta. Nemá žiadnu hrozbu ani ťažkosť ani tmu. Snažila som sa vyvolať dojem, že pod povrchom je niečo zlé, ale nie náznak na tento epický príbeh, ktorý pokrýva tisíce rokov a zahŕňa mutácie. Veľmi som pracoval z vizuálnych prvkov zostavených v titulnej sekvencii, modeli mesta, takmer dioráme alebo modelovej vlakovej súprave. Je tu táto fasáda pokojného vidieckeho mesta, že niečo nie je za povrchom a ak sa pozriete pozorne, uvedomíte si, že je to všetko z ilúzie a papier-mâché. Nechcel som naznačovať epické násilie a zombie hlboko dole. Chcel som vytvoriť znepokojujúcu ilúziu tohto mesta, ktoré má niekoľko skrutiek uvoľnených.

Keď ste sa vrátili späť, aká bola vaša obľúbená pamäť, ktorá vyniká počas celej vašej kariéry?

Nine Inch Nails urobili turné s Davidom Bowie v '95. Urobili sme prípravu samostatne a my sme sa stretli s Bowie v New Yorku na záverečné skúšky. Všetci sme prišli na skúšobné štúdio SIR na Manhattane. Toto bolo prvýkrát, čo som sa stretol s Davidom Bowiem a jeho kapelou, Mikeom Garsonom a Reevesom Gabrelsom, ľuďmi, ktorých som bol fanúšikom. David je veľmi nešťastne príťažlivý a srdečný a veľmi neformálny a ideme do miestnosti a na Manhattane to bol chladný deň. Vchádzame sa a Dávid povedal: „Ty si tu! Skvelé, spustime našu verziu „Hurt“.

Keď tam stojíme, ani sme si nesadli, ale stále držíme naše tašky a odďaľujeme naše šatky, začali hrať túto úžasne srdcervú verziu piesne Trent Reznor. Všetci sme boli nýtovaní, keď naši detskí hrdinovia hrajú pieseň, ktorú sme dobre poznali, ale boli uvedení do nového svetla a dostali sa na novú úroveň. Pamätám si, ako prechádzajú cez celú verziu a keď sa dostali do konca, všetci sme tam stále stáli, nýtovaní na mieste tým, že vidíme, že naši hrdinovia hrajú pieseň, ktorá bola veľmi známa a blízka a drahá našim srdciam.