Umelec alebo stroj? Ako to A.I. Program Vyrobil 16,000 dolárov Maľovanie

Keď bola umelá inteligencia použitá na tvorbu umeleckých diel, ľudský umelec vždy uplatňoval významný prvok kontroly nad tvorivým procesom.

Ale čo keď bol stroj naprogramovaný tak, aby vytváral umenie sám, s malým až žiadnym ľudským zapojením? Čo keby to bola primárna tvorivá sila v procese? A keby to bolo vytvoriť niečo nové, pútavé a pohybujúce sa, kto by mal získať kredity za túto prácu?

V laboratóriu Rutgers 'Art a AI Lab sme vytvorili program AICAN, ktorý by mohol byť považovaný za takmer autonómneho umelca, ktorý sa naučil existujúcim štýlom a estetike a dokáže vytvárať vlastné inovácie.

Ľudia skutočne majú radi prácu AICAN a nemôžu ju odlíšiť od práce ľudských umelcov. Jeho kusy boli vystavené po celom svete a jeden sa predal za 16 000 dolárov na aukcii.

Dôraz na novosť

Pri navrhovaní algoritmu sme sa držali teórie, ktorú navrhol psychológ Colin Martindale.

Predpokladal, že mnohí umelci sa budú snažiť, aby ich diela oslovili tým, že odmietnu existujúce formy, predmety a štýly, na ktoré si verejnosť zvykla. Zdá sa, že umelci intuitívne chápu, že s najväčšou pravdepodobnosťou vyvolávajú divákov a zaujmú ich tým, že robia niečo nové.

Inými slovami, vládne novinka.

Takže pri programovaní AICAN sme použili algoritmus nazývaný „kreatívna protivládna sieť“, ktorý prinútil AICAN bojovať s dvoma protikladnými silami. Na jednej strane sa snaží naučiť estetiku existujúcich umeleckých diel. Na druhej strane bude potrestaný, ak pri vytváraní vlastného diela príliš napodobňuje etablovaný štýl.

Pozri tiež: Nie je vytvorené A.I. Môže byť väčšou hrozbou pre ľudstvo, hovorí Facebook Expert

AICAN zároveň dodržiava to, čo Martindale nazýva princíp „najmenšieho úsilia“, v ktorom tvrdí, že príliš veľa novinku vypne divákov.

To zaručuje, že vytvorené umenie bude nové, ale nebude sa príliš odchyľovať od toho, čo sa považuje za prijateľné. V ideálnom prípade to vytvorí niečo nové, čo stavia na tom, čo už existuje.

Prenechanie AICAN Loose

Pokiaľ ide o našu úlohu, nevyberáme konkrétne obrázky, ktoré by „naučili“ AICAN určitú estetiku alebo štýl, pretože mnohí umelci, ktorí vytvárajú A.I. umenie.

Namiesto toho sme algoritmus kŕmili 80 000 snímkami, ktoré predstavujú západný umelecký kánon v priebehu predchádzajúcich piatich storočí. Je to niečo ako umelec, ktorý sa zúčastňuje na kurze dejín umenia bez osobitného zamerania na štýl alebo žáner.

Po kliknutí na tlačidlo môže zariadenie vytvoriť obrázok, ktorý sa potom môže vytlačiť. Diela nás často prekvapia v ich rozsahu, sofistikovanosti a variáciách.

Pomocou našej predchádzajúcej práce na kvantifikácii kreativity môže AICAN posúdiť, ako sú kreatívne jeho jednotlivé kusy. Vzhľadom k tomu, že sa tiež naučil tituly, ktoré používali umelci a historici umenia v minulosti, algoritmus môže dokonca dať mená diel, ktoré generuje. To pomenovalo jednu „Orgy“; nazýva sa ďalšia „Pláž v Pourville“.

Algoritmus uprednostňuje vytvorenie viac abstraktných diel ako obrazových. Náš výskum o tom, ako je stroj schopný pochopiť vývoj dejín umenia, by mohol poskytnúť vysvetlenie. Keďže je úlohou vytvoriť niečo nové, AICAN pravdepodobne buduje nové trendy v dejinách umenia, ako napríklad abstraktné umenie, ktoré sa v 20. storočí stalo módnym.

Môžu ľudia povedať rozdiel?

Stále existovala otázka, ako by ľudia reagovali na prácu AICAN.

Aby sme to otestovali, ukázali sme predmety AICAN a diela vytvorené ľudskými umelcami, ktoré boli prezentované na každoročnom veľtrhu Art Basel, ktorý predstavuje špičkové súčasné umenie. Pýtali sme sa účastníkov, či každý z nich vyrobil stroj alebo umelec.

Zistili sme, že ľudia nedokážu povedať rozdiel: Sedemdesiatpäť percent času si mysleli, že obrazy vytvorené pomocou AICAN-u boli vytvorené ľudským umelcom.

Nemali jednoducho ťažký čas rozlišovať medzi týmito dvoma. Skutočne sa tešili z počítačovo generovaného umenia, keď používali slová ako „majú vizuálnu štruktúru“, „inšpirujúce“ a „komunikatívne“, keď opisovali prácu AICAN.

Počnúc októbrom 2017 sme začali vystavovať prácu spoločnosti AICAN na miestach vo Frankfurte, Los Angles, New Yorku a San Franciscu.

Na výstavách sme znova a znova počuli jednu otázku: Kto je umelec?

Ako vedec som vytvoril algoritmus, ale nemám žiadnu kontrolu nad tým, čo stroj vygeneruje.

Stroj vyberie štýl, predmet, kompozíciu, farby a textúru. Áno, nastavil som rámec, ale algoritmus je plne v kormidle, pokiaľ ide o prvky a princípy umenia, ktoré generuje.

Z tohto dôvodu som vo všetkých výstavách, na ktorých sa umenie prezentovalo, venoval len algoritmu - „AICAN“ - pre každé umelecké dielo. Na Art Basel v Miami v decembri tohto roku bude predstavených osem kusov, ktoré boli tiež pripísané na AICAN.

Prvé umelecké dielo, ktoré bolo ponúkané na predaj zo zbierky AICAN, ktorú AICAN s názvom „St. George Killing the Dragon, “bol predaný za 16 000 dolárov na aukcii v New Yorku v novembri 2017. (Väčšina výnosov šla na financovanie výskumu v Rutgers a Institut des Hautes Etudes Scientifiques vo Francúzsku.)

Čo počítač nedokáže urobiť

V umeleckom procese AICAN však stále niečo chýba.

Algoritmus môže vytvoriť príťažlivé obrazy, ale žije v izolovanom kreatívnom priestore, ktorý nemá sociálny kontext.

Ľudskí umelci sú na druhej strane inšpirovaní ľuďmi, miestami a politikou. Robia umenie rozprávať príbehy a zmysel sveta.

AICAN nemá nič z toho. Môže však vytvárať umelecké diela, ktoré potom môžu ľudia v našej spoločnosti uzemniť a pripojiť sa k tomu, čo sa deje okolo nás. To je presne to, čo sme urobili s „Alternatívnymi faktami: Multi tváre Untruth“, titul, ktorý sme dali sérii portrétov vytvorených AICANOM, ktorý nás zasiahol svojou včasnou serendipitou.

Samozrejme len preto, že stroje môžu produkovať umenie takmer nezávisle, neznamená to, že nahradia umelcov. Jednoducho to znamená, že umelci budú mať k dispozícii ďalší kreatívny nástroj, s ktorým by dokonca mohli spolupracovať.

Často porovnávam A.I. umenie k fotografii. Keď bola fotografia prvýkrát vynájdená začiatkom 19. storočia, nebola považovaná za umenie - koniec koncov, stroj robil veľa práce.

Pozri tiež: CamSoda vyvíja sex robota s A.I. Mozog: je to „100% legitímne“

Tastemakers odolali, ale nakoniec sa vzdali: O storočie neskôr sa fotografia stala uznávaným žánrom výtvarného umenia. Dnes sú fotografie vystavované v múzeách a vydražené za astronomické ceny.

Nepochybujem o tom, že umenie vytvorené umelou inteligenciou pôjde rovnakou cestou.

Čítať „Keď sa čiara medzi strojom a umelcom stáva rozmazanou,“ prvá časť tejto dvojdielnej série o A.I. umenie, kliknite sem.

Tento článok bol pôvodne publikovaný na The Conversation Ahmed Elgammal. Prečítajte si pôvodný článok.