Režisér Greg Yaitanes hovorí o svojej novej výstave "Lom"

Greg Yaitanes je režisér Emmy, ktorý je najlepšie známy House, M.D., stratený, Útek z väzenia, hrdinovia, Anatómia Greya a Banshee. Pre väčšinu, že zoznam bude stačiť na volanie vašej kariéry úspech. Ale režisér tiež známy pre jeho obchodnú prezieravosť a technologické prognózy: Yaitanes bol investor anjel na Twitteri a tiež investoval do Snapchat a Pinterest.

Jeho najnovšou televíznou snahou je „70-ročná kriminálna dráma“ spoločnosti Cinemax lom, ktorá má premiéru 9. septembra a zobrazuje nepokojný príchod vietnamského veterána domov. Hovoril Yaitanes obrátený o jeho kariére, najťažšia časť o tom, ako získať vojnu vo Vietname, a prečo Blade Runner bola inšpiráciou.

Čo vás k tomuto projektu pritiahlo?

Bol som uprostred tretej sezóny Banshee keď sa ma priblížil Cinemax lom, To, čo som chytil, bolo písanie. V práci som videl krásne remeslo a pochopil som, že protagonista Mac, ktorý hrá Logan Marshall-Green charakter. Rozumel som, že sa snažím uzavrieť mier s niečím vo vašej minulosti a snažím sa to prekonať, a to všetko, čo sa mi neustále pripomína. Tieto témy sa so mnou rozprávali.

Má zaujímavý mix estetických a noirových podtónov 70. rokov. Ako ste šli o vytváraní štýlu?

Slová, ktoré som dostal od Michaela Lombarda, boli: „Chcem zábavnejšiu verziu Bahno. „A vedel som, čo to znamená; Práca Jeffa Nicholsa je taká špecifická so zmyslom pre miesto. Máte zmysel pre kultúru, kde sa koná.

Urobil som veľkú sci-fi adaptáciu s názvom Deti z Duny čo bol prvý koncert Jamesa McAvoyho a potom som urobil vec Romana Gladiátora, čo bol prvý koncert Emily Bluntovej. Sci-fi / fantasy je tiež v rovnakej rodine ako obdobie, je to len obdobie iného druhu. Nech sa vydám ktorýmkoľvek smerom, budem mať film ako Blade Runner ako model. Bola to forma dobového filmu a hlavné postavy nie sú ohromené okolím. Harrison Ford nie je ohromený tým, že autá lietajú, pretože autá lietajú. pre lom Nebol som na detailoch, ako sú gramofóny a rotačné telefóny - Mac nie je ohromený fyzickými objektmi tej doby. Tak sme boli veľmi opatrní, aby sme sa v 70-tych rokoch „nepili“. Veľa filmárov je lepších ako ja. Boli sme veľmi ostražití, aby sme nedovolili, aby sa toto obdobie dostalo do popredia, a tak sme študovali veľa filmov až do roku 1972, aby sme získali ich textúru a pokúsili sa ho znovu vytvoriť - takže to cíti niečo, čo sa v tomto období stalo s mierne moderným okom.,

Na ktoré filmy ste sa pozerali?

Na strane 70. rokov Lovec jeleňov, Prichádzať domov, Priatelia Eddieho Coyla, Francúzske pripojenie, Death Wish, Súčasnosť, Modrý Valentín, pohon, Miesto za borovicami, A aj tam som niekto, kto miluje dlhé trate a je tu veľa príležitostí pre jednorazové, neporušené zábery počas celej sezóny, s ktorými som obzvlášť spokojný. Stylicky som chcela pracovať od herectva a písania. Snažil som sa nájsť miesto pre kameru, kde to bolo najmenej rušivé a minimálne množstvo škrtov a pokrytia - to všetko bolo stále v teple žánrového príbehu.

Aký bol najnáročnejší aspekt?

Získanie Vietnamu správne. Išiel som sa pozrieť na moderné záznamy z Vietnamu. Nebola som schopná nájsť žiadne, pretože nikto sa nedotkol Vietnamu, ktorý by v ňom ani žil, ani tam. Rovnako ako Oliver Stone, Frances Coppola - všetci žili tú vojnu a pre nich to niečo znamenalo. Bola som veľmi znepokojená, že by sme vyzerali, akoby sme hrali šaty, ak by sme to nezvládli správne. Vedeli sme, že sme sa dostali k niečomu, pretože sme vlastne mali výzvu na účasť veteránov. Nie kvôli téme, ale preto, že ich bili príliš blízko domov. Moja nádej je, že pre ľudí, ktorí šli - ako môj strýko - keď to uvidia, bude rezonovať a bude presný k tomu, čo zažili. Ale je to jedna z tých vecí, ktoré sú neuveriteľne citlivé na to, aby sme sa dostali správne. Myslím, že sme to urobili, ale budem zvedavý, ako na to všetci reagujú.

A čo bolo najviac odmeňujúcim aspektom?

Tiež Vietnam. Vo finále je deväťminútový, neporušený výstrel, ktorý je veľmi silný a odpovedá na záhadu toho, čo sa deje v pilotovi, a na to, aby ste to dokázali vytiahnuť, bolo veľmi prospešné. Povedal by som, že aj dostať Memphis právo. Starali sme sa o historické archívy Memphisu, aby sme dostali správne panorámu. V pozadí sezóny je postavený most Tennessee-Arkansas. To sú tie malé detaily, na ktoré si niekto, kto si pamätá „72“. Je tu veľa druhov hlboko potápajúcich sa detailov pre ľudí, ktorí to ocenia, a potom sú tu všetky vzrušujúce žánre pre ľudí, ktorí sa na to objavujú.

Aká bola najlepšia časť procesu?

Časť, ktorá mi o Cinemaxe naozaj hovorí, je, že boli kreatívnymi partnermi. Obracali sa na mňa počas celej sezóny, mali dobré skúsenosti so Stevenom Soderbergh Knick, Takže keď sa do toho dostanem, beriem tento druh vlastníctva. Necháva vás kam sa ukryť. Je to vy, spoliehať sa len na vás. To bola pre mňa veľmi prospešná skúsenosť; Vyrastal som ako umelec. A myslím si, že skutočnosť, že je nastavená na pozadí polarizačnej vojny a polarizácie rasových otázok, by mala hovoriť o tom, čo sa teraz deje. Bohužiaľ, od roku 1972 do dnešného dňa sa veľa nezmenilo.

Na podnikateľskej strane svojho života ste si zaslúžili veľký záujem o budúcnosť, zatiaľ čo na kreatívnej strane máte veľa projektov, ktoré sa odohrávajú v minulosti. Je to úmyselné?

Vlastne milujem, že sa môžem pozrieť späť a opustiť technickú stránku. Páči sa mi dostať sa z berla mobilného telefónu a počítač je vaše cesty z problémov. V našom prípade mal náš nákladný automobil dva veľké telefónne automaty, aby sme ich mohli tam, kde sme potrebovali, upustiť. Bolo to oveľa ťažkopádnejšie ako len nosenie iPhone!

Tento rozhovor bol upravený pre stručnosť a prehľadnosť.