S 'Hail, Caesar!' Bratia Coenovci robia ich 1950 'Inherentný Vice'

Hail, Caesar! je jedným z tých filmov Coen Brothers, ktoré vyrobili, pretože môžu. Kričí „prácu lásky“. Tím písania a réžie dôsledne oboznamuje bannerové filmy, ktoré sú všeobecne uznávané a lukratívne (Žiadna krajina pre starých mužov), skvelé filmy, o ktorých si nie každý myslí, že sú veľké, ale veľa lásky (Vnútri Llewyn Davis, Burn After Reading), a potom filmy, o ktorých si pravdepodobne myslia, že sú skvelé, ale prostredníctvom objektívu, ktorý nie je pre niekoho iného ľahké izolovať (Nesnesiteľná krutosť, Muž, ktorý tam nebol).

Všetky ich filmy - bez ohľadu na to, aký malý úžitok z pochybností im dávate, a koľko ich skutočne urobilo pre seba - majú naozaj nezabudnuteľné sekvencie. Dokonca, povedzme, tmavú komiks Nesnesiteľná krutosť, jeden z ich najmenej populárnych filmov, má momenty farcického génia, pre všetky citové roviny Catherine Zeta-Jonesovej a punchlines, ktoré sa nerozlišujú ako také. Ale má Carter Burwell je veselý invazívny soundtrack nad Baron a hotel concierge maznanie svojho psa, Clooney vznášajúce sa okolo, dramaticky vypočúvať ho, a Geoffrey Rush s culíkom, kričal spolu s takmer celý "Boxer".

Ich posledný, Hail, Caesar! - ponúkaný ako duchovné pokračovanie krutosť, rovnako ako aj Ó, brat, kde si ty? - nebude fungovať pre každého. Je to ťažké pre umelecké dielo, aby to - vyzerať súdržne a súbežne z akéhokoľvek uhla - keď balí toľko mini-milostných listov iným umeleckým dielam vo svojom vnútri. Výtržnosti môžu byť rušivé a Coens milujú odkazy a podtexty. Hail, Caesar! sa sústreďuje na filmové štúdio na začiatku 50-tych rokov a väčšina filmu je venovaná klipom filmov, ktoré sú v ňom obsiahnuté. Coens strih rýchlo medzi rôznymi zvukovými fázami a denníky prehliadky. Okrem iného nájdeme Scarlett Johansson ako hviezdu v štýle Busby Berkeleyho, Ralpha Fiennesa ako britského režiséra suchej a rafinovanej komédie, Channing Tatum ako tapetový tanec Gene Kelly / Fred Astaire. Alden Ehrenreich ako akrobatická akrobatická akčná akrobatická akčná hviezda.

Existujú aj bizarnejšie obrazové filmy - vo filmoch - to znamená drastické zmeny štýlu a žánru v rámci Coensovho scenára, väčšinou medzi komédiou a viac napätím noir, Coens jasne vzal obrovské potešenie z opätovného vytvárania a láskyplného parodovania mikróbov z tohto obdobia vo filme, najmä biblického eposu, ktorý zdieľa názov filmu „Príbeh Krista“.

#RalphFiennes učí svojich hercov niečo alebo dva v bratoch Coenov #HailCaesar. Vstupenky:

- Hail, Caesar! (@HailCaesarMovie) 5. február 2016

A tak viac ako čokoľvek urobili Coens, Hail, Caesar! je film o filmoch, zatiaľ čo mnohé z ich filmov vzdávajú hold starším štýlom hollywoodskeho filmu (Miller's Crossing, Muž, ktorý tam nebol, atď.) Existujú však aj iné makrá, ktoré dávajú filmu viac priestoru. Filmový priemysel prekvitá v období, v ktorom je film nastavený. Jadrom súčasného, ​​prosperujúceho strojového parku sú čepy ako Eddie Mannix, hrajúce s typickým šarmom a dokonalým komickým načasovaním Josha Brolina. Mannix je postulovaný nafúknutým hlasom ako podnikavý hrdina - odtiene rozprávania Sama Elliotta Veľký Lebowski, V skutočnosti je však chlap, ktorého najväčším profesionálnym záujmom je schmoozing a „vysychanie“ opitých hercov. Mimo to, on pracuje v spovednici o snahe držať sa od cigariet. Mannixova katolícka vina a pracovná etika sa hrajú ako buffoonish. Mannix sa drží na potápajúcej sa lodi, klaunského mučeníka, ktorý pracuje na kosť, pretože sa cíti z nejakého temného dôvodu, ako by si to zaslúžil.

V pozadí, alebo paralelne s celou akciou v Coensovom filme sa objavuje pocit paranoje - nejakého strašidla blížiaceho sa osudu alebo zejícího, nepoznateľného neznáma. Je to špeciálny druh - na obdobie, ktoré sa často zobrazuje vo filmoch. Mannix a súbor sú konfrontovaní s prvými hrozbami budúcnosti (doslova komunistickým kolektívom „Budúcnosť“, ako aj) zvyšku päťdesiatych rokov, v ktorom je kultúra nastavená na homogenizáciu a zefektívnenie. Príchod domáceho televízneho prijímača je považovaný za hrozbu pre živobytie filmov a práve začínajú byť v každom dome; H-bomba bola testovaná v tajnosti, ako Mannix povedal výkonný pracovník, ktorý dúfa, že ho priláka z filmového biznisu na Lockheed. „Paranoja studenej vojny“ je len na začiatku: ničenie sveta nie je možnosť, nad ktorou je (populus * a hollywoodsky film proxy, posadnutý ešte. Komunisti sú sprostí, búrliví a dezorganizovaní, skôr než hroziaci. alebo poklepte na tanec pre priemysel, systém kapitalistickej chamtivosti k nim, Subversion je stále v plienkach a možno aj dymový sen, je to evokujúci, niekedy surrealistický svet - inšpirovaný a zhmotnený.

Človek si želá len to, aby film fungoval viac na povrchovej úrovni, bez toho, aby sa musel spoliehať na nepárne štruktúry, náboženské a filozofické vtipy a odkazy - pobavenie pre oddancov Coen Brothers, ktorí sa chcú rozbaliť, ale nie je potrebné, aby boli pre širokú verejnosť dôležité. Je tu veľa skvelých línií, smerujúcich ku skrutkovaču, humoru humorom komediálnych režisérov, postavených hercom, v čase, keď sa film odohráva - najmä Preston Sturges a Billy Wilder. Ale svetlo na bruchu sa smeje.

Najbezprostrednejšia výzva je v takmer ohraničenom žánrovom scéne - scéna - scéna - ohromná entropická energia, ktorú skript vytvára. Je to kanál, ktorý sa vyznačuje trochu závratnou, závratnou kvalitou nedávnej Paul Thomas Anderson Inherentný Vice, ale realizovaný v múdrom, zdržanlivom spôsobe, ktorý sa hodí na film, ktorý sa koná počas jedného z najznámejších časových období v histórii našej krajiny. nakoniec, Hail, Caesar! je chybný a nejasný film, ale veľký. Svojím spôsobom sa to hodí, pripomínajúc ambície štúdia v štúdiu z mnohých filmov z obdobia, ktoré romantizuje.