Sledujte týchto 7 animovaných filmov pre dospelých pred 'Klobása Party'

s Klobása strana pripravení poskytnúť americkým divákom chuť na nevraživosť a hraničné tlačenie len animovaného filmu s hodnotením R môže priniesť dobré výsledky, je dobré znova sa pozrieť na niektoré z vyspelých animovaných diel vyrobených v zahraničí.

Tieto filmy sa líšia v umeleckých štýloch, ale zaoberajú sa témou ako láska, sex, násilie a depresia s priamou priamosťou. Takže zatiaľ čo filmy od Disney a Pixar majú často vyspelé emócie, sú zruční v tkaní svojich vyspelejších prvkov do detských priateľských foriem. Nie tak s niektorými z filmov na tomto zozname, ktoré sú často vyrobené špeciálne pre zrelé publikum.

Chico a Rita

Chico a Rita je nádherný film režiséra Tono Errando, Fernanda Truebu a Javiera Mariscala. Tento film v španielskom jazyku je romantikou modelovanou po latinských baladách známych ako bolero, Zatiaľ čo Chico, talentovaný klavirista a Rita, krásna speváčka, sa zamilujú, bolerový žáner je tiež plný srdcervu a tragédie. Príbeh o sexe, drogách, láske a latinskom jazze, Chico a Rita bol nominovaný na Oscara a získal prestížnu španielsku cenu Goya Award za najlepší animovaný film.

Falošný

Po výbušnom debute na filmovom festivale v Cannes v roku 2012 za jeho temný a skrútený animovaný film Kráľ ošípaných, Yeon Sang-ho nasledoval Falošný v roku 2013. Príbeh o vidieckej kórejskej dedine pod kontrolou falošnej cirkvi, ktorá z náboženských občanov odvádza peniaze a dôstojnosť. Yeonove filmy sú drámy, ktoré sú animované, jeho štýl je realistický a animácia neobsahuje žiadne fantastické prvky. Používa len médium na vytvorenie hryzavých útokov na juhokórejskú spoločnosť.

Persepolis

Ľudia, ktorí nepozerali animovaný film vo francúzskom jazyku Persepolis sú často prekvapení, aká zrelá je práca. Na základe autobiografického grafického románu rovnakého mena francúzsko-iránskeho umelca Marjane Satrapi, Satrapi režíroval vlastnú komiksovú animovanú adaptáciu. Po vlnách po premiére v roku 2007 Persepolis zostáva základným prehľadom, ak si len ceníte francúzsku animáciu, iránsku históriu a jednu z najlepších grafických úprav filmovej histórie.

Anomalisa

Stopkový film Charlieho Kaufmana o smutnom mužovi, ktorý dokáže počuť len hlas Toma Noonana, keď niekto hovorí, je zvláštny druh milostného príbehu. Zatiaľ čo film predstavuje jedinú zastavovaciu sexuálnu scénu v kine, je to tiež zaujímavá analýza o tom, ako ľudia v ego a vlastnej dôležitosti pasú ľudí v ich vlastnom pekle. Vzhľadom k tomu, že filmový záver robí stop-motion prácu ešte výraznejšou, s jej otočením, Anomalisa je pochmúrne, prekvapujúce pojednanie o sebeckých mužoch.

Wolf Children Ame a Yuki

Mamoru Hosoda buduje fantastické anime svety, len aby ich ukotvil s prenosnými hrdinami. Príbeh je o žene, ktorá sa vydáva za vlkolaka a rodí deti vlkolaka. Keď vyrastú, dvojčatá sa ocitnú medzi svojimi ľudskými životmi a vlkmi. Kým film pôsobí ako príbeh veku dvoch detí, emocionálna kotva zostáva matkou, ktorej vrstvené reakcie prinášajú ľudské reakcie na komplikovanú povahu ľudí, ktorých miluje.

Iluzionista

L'illusionniste z francúzskej animácie autor Sylvain Chomet je vizuálne európsky animovaný prvok, ktorý čerpá inšpirácie z francúzskych komiksov a umelcov. Spoločná škótsko-francúzska produkcia sa odohráva v roku 1959, kedy kúzelník zo sveta šťastia opúšťa Paríž, aby si objednal menšie a menšie koncerty cez Londýn a nakoniec Škótsko. Kúzelník a Alice pokračujú v spoločnom hľadaní ďalších koncertov. Animovaný film o cestnej premávke, Iluzionista je temný, ale veselo animovaný film o trápeniach tvorivého procesu. Takmer prelomenie štvrtej steny v úhľadnom, konečnom zákrute, Iluzionista je radostne animovaný film, ktorý pripomína jedinečný európsky štýl ilustrácie.

Záhrada slov

Makoto Shinkai je japonský wunderkind kedysi oslavovaný ako ďalší Hayao Miyazaki. Tam, kde sa však tieto dva rozdiely odlišujú, je Shinkaiho fascinujúci záujem o ľudí ako vo svete. Zatiaľ čo Miyazaki vytvára úžasné dobrodružstvá vo fantastických prostrediach, Shinkaiho práca sa zameriava na ľudské vzťahy, aj keď ako pozadie týchto príbehov používa vedecko-fantastickú literatúru. Avšak, Záhrada slov sa koná v modernom Tokiu, keď sa začínajúci dizajnér obuvi stretne s osamelým ženou v prírodnom parku. Obaja sa stávajú niečím blízkym spriazneným duchom napriek ich značnej vekovej medzere. Vzniká srdcia a príchod veku.

Shinkaiho dielo charakterizuje jeho intenzívna pozornosť venovaná detailom a svieža animačná práca. Často je ťažké uveriť, že jeho práca zachováva túto úroveň starostlivosti a pozornosti v celovečerných filmoch.