Hudobný skladateľ Infiltrator vysvetľuje svoje 80. vplyvy

Príbeh Roberta Mazura, amerického federálneho agenta, ktorý zatkol operáciu prania špinavých peňazí Pablo Escobar s BCCI (v jeho výške, siedma najväčšia banka na svete), je takmer neuveriteľný. Pôsobiaci pod falošným menom Bob Muscella, Mazur odišiel z rodinného muža do čapu, zatiaľ čo sa dostal do najviac elitných kruhov podsvetia.

Príbeh Mazura sa nevyhnutne zmenil na hollywoodsky film, ktorý režisér Brad Furman vhodne zahral Porušenie Bad hviezda Bryan Cranston. Skóre skladateľ Chris Hajian hovorí obrátený snažil sa vytvoriť odvážnejší a tvrdší zvuk ako iné špionážne filmy, pretože James Bond nemá Mazurove krízy svedomia.

„Stále som premýšľal: Je to tajný, že žije lož. Ohrozuje svoju rodinu. Za akú cenu? “Hovorí Hajian obrátený jeho prístupu k filmu. "Chcel som ukázať, že túžba po jeho rodine, chýba im, potom pripojenie k kamarátovi v dave Roberto Alcaino, a ako bol v konflikte, keď ho otočil dovnútra. Čo by spôsobilo, že tento muž pôjde na túto cestu?"

s Infiltrátor teraz v divadlách sa Hajian otvoril obrátený o vytvorení soundtracku k najnovšiemu špionážnemu vozidlu Cranstonu a ako jeho hudba vďaka svojmu realizmu vyniká charakteristickým znakom neónovej éry v 80-tych rokoch v prospech niečoho, čo by bolo o niečo odvážnejšie.

Aká bola hlavná inšpirácia pre vašu kompozíciu Infiltrátor ?

Vždy sa snažím vyplniť veci, ktoré nemusia byť na obrazovke zrejmé. Je tu veľa osamelých chvíľ. Po tom, čo sa „Bob“ skoro zabije, nastal krásny okamih, keď sa dostane von a je ako „Kde som? Kto som? Čo sa stalo? “To sa dostáva do duše toho, čo táto postava v tom čase myslí.

Čo ste dúfali, že budete robiť inak vo svojom skóre Infiltrátor aby to vyniklo z iných podobných filmov?

Drž sa ďalej od klišé. Sotva existuje nejaká rytmická aktivita. Väčšinu energie tvoria syntetické pulzy alebo iné techniky, ale väčšinou sú vytvorené prostredníctvom vzorov a rytmických fráz, ktoré som vytvoril prostredníctvom syntetizátorov.

Vždy bolo mojím cieľom vytvoriť osemdesiate skóre s okolitými dronmi a textúrami a použiť reťazce ako emocionálne jadro. Historicky, hudobne, synteticky a sláčikové nástroje sú vždy v poriadku. Disco, v šesťdesiatych rokoch The Beatles, tieto zvuky fungujú dobre, pretože sa dopĺňajú.

Použili ste syntetizátory, ale blúdili od zvukov Miami Vice, Ako ste to vytiahli z toho, že napriek úzkemu združeniu „80-tych rokov sú drogoví lordi k tejto estetike?

Je to niečo, čo som videl, keď som prvýkrát hovoril s Bradom. Z get-go sme obaja povedali: „To nie je to, čo tento film bude.“ Som nadšený, že som to neurobil, pretože to je nebezpečenstvo, keď robíte veci so syntetizátormi.

Nie je to lákavý koks, ktorý oslňuje. Áno, je s kartelom, ale je to druhoradé. Ide o túto cestu, spojenie s ním a postavami. V skóre nepoužívam latinský vplyv. V zdrojovej hudbe je niečo v poriadku, podobne ako kolumbijská kaviareň, ktorá dáva zmysel.

Ako sa v hudbe objavil príbeh Roberta Mazura Jekyll a Hyde o duálnych identitách?

Všetky veci medzi ním a jeho ženou, tá scéna na výročnú večeru a jazda autom po, všetky struny. Keď vidíme očami ženy alebo rodiny, opieram sa o struny v dvoch alebo troch motívoch, ktoré sú špecifické pre tieto chvíle.

Keď je Bob Musella, je tu voľnosť, pretože vec je akt. Môže to byť všetko, čo chcem. Chcel som dať zmysel, že ten chlap môže kedykoľvek chytiť. Táto misia bola šialená. Ak by sa pošmykli, všetci by boli zabití. Chcel som sa uistiť, že keď sme vo svete Boba Muselly, skóre predstavovalo hroziace nebezpečenstvo. Toto je tkanina, ako som vytvoril skóre.

Infiltrátor je odklon od vašej predchádzajúcej práce v rodinných filmoch ako Jingle All the Way 2, Ako to, že vám Bryan Cranston drogový film dovolí ísť orechmi?

Ako každý skladateľ, sme rovnako dobrí ako my. Urobil som drámy, ale v menšom meradle. Take Bol to prvý film Brada Furmana. Urobil som dokumenty serióznej povahy. Rodinné filmy a komédie, ktoré som urobil, boli kvôli vzťahom, idete tam, kde sú vaše oddanosti. Infiltrátor dal mi plátno, kde som sa mohol ponoriť do toho, čo môžem urobiť v dramatickom kontexte.

Čo ešte ovplyvnilo Infiltrátor v jeho hudbe?

Midnight Express, Aj keď to bolo koncom sedemdesiatych rokov, Giorgio Moroder bol jedným z priekopníkov v oblasti syntéz. Pozrel som sa Blade Runner, akékoľvek skóre, kde synth hral časť emocionálnej látky.

Film trochu pokazíme, ale posledná scéna na svadbe, keď sa stretne dvojitý život Roberta Mazura. Hudobne, čo šlo do tvorby tejto scény?

To je jeden z najdôležitejších podnetov vo filme. Ak sa pozriete na to, čo je štruktúrované, mám veľký sláčikový pohyb, ktorý prešiel týmto filmom. Žijeme v tomto utajenom chalanovi a máme radi: „Svätý kurva, ten chlapík to vytiahne. To je šialené."

Nie je veľa dialógu. Opäť, medzi ním a Alcaino, pozrite sa, kedy sa tento znak objaví.Bob hovorí: „Časť mňa je rada, že ste tu a časť mňa si želá, aby ste to nerobili.“ Publikum vie, že ho Bob pokúsil ochrániť a povedať mu, aby neprišiel, a on sa ukázal. Melodie vrcholí v okamihu, keď sa na nich Alcaino a jeho žena pozerajú, „Vy ste nás prekrížili.“ To je pre mňa to, o čom si myslím, že emócia prešla.

Aká bola vaša obľúbená scéna?

Koniec, v ktorom sa on a Diane Kruger postava zabalia. Medzi tými dvomi, ktorí nekonajú, je veľké pokušenie. Keď spolu idete tajne, je tu prirodzené spojenie. Majú radi jeden druhého. Vzpomínajú. Táto melódia prichádza a on si berie perly z krku a majú trochu. Potom povie: „Choď domov, Bob.“

Potom sa s ním oženil s manželkou v parku. Prinášam prvýkrát akustickú gitaru v partitúre. Počujete to len na konci. Práve tak, ako to končí, tento zmysel nechať sa vyvíjať a nechať divákov, aby zistili, že je doma. Milujem to.

Infiltrátor hrá teraz v divadlách.

Tento rozhovor bol upravený pre stručnosť a prehľadnosť.